Кубизм в моде и дизайне

Соня Делоне, французская художница и текстильный дизайнер российского происхождения, тоже вдохновлялась новомодными направлениями в искусстве. Ее увлекал не только фовизм новаторским сочетанием цветов, но и кубизм своими формами и композициями, основанный Пикассо с Браком. В 1925 году Делоне принимает участие на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Moderne) в Париже. Эта выставка привлекла внимание общественности к дизайну, который в скором времени распространится повсеместно.

Французский поэт Гийом Аполлинер называл стиль четы Делоне орфизмом в моде. Вместе с дадаистом Тристаном Тцара Соня и Роберт Делоне работали над своим так называемым „симультанным платьем“, которое должно было совмещать в себе моду, искусство и поэзию. Модные наряды и текстильные разработки пользовались чрезвычайным успехом. Многие голливудские звезды были в списке их постоянных клиентов, а сам стиль Делоне часто копировался.

Тяга к кубизму не обошла стороной и гуру моды, Коко Шанель. Свою фирменную ткань (джерси из шелка и шерсти) Шанель специально изготавливала на фабрике во французском городе Аньер-сюр-Сен. Эта ткань часто использовалась как подкладка для пальто, которая отлично сочеталась с платьями из той же ткани. Шанель, известная своим перфекционизмом, контролировала целиком весь процесс: от эскиза до изготовления.

Для 20-х годов характерны яркие цветовые решения и утонченные линии стиля ар-деко. До парижской выставки 1925 года джаз являлся связующим звеном между высоким искусством и миром ночных клубов. Именно в стиле ар-деко находили свое пристанище искрящийся энтузиазм, неугасаемый оптимизм и страсть к жизни этого десятилетия. Кубистический стиль, идущий параллельно с ар-деко, только добавлял большей пестроты и яркости в цветовую палитру эпохи.